viernes, 27 de mayo de 2011

MENTEFACTO SOBRE "VALOR ESTÉTICO"

Este es el mentefacto relacionado con el principal tema de la unidad 3 del modulo de estética, "el valor de la estética".

POEMA SOBRE EL VALOR ESTETICO

El siguiente poema esta relacionado con el tema del "valor estetico" de la unidad 3 del modulo de estetica, espero que les guste y les quede claro el tema al leerlo. el poema se llama el "valor estetico de las obras artisticas" y dice así:

VALOR ESTETICO DE LAS OBRAS ARTISTICAS

 
Las teorías estéticas dan valor a todo lo bello,
Donde Santaya y Hospers opinan de aquello
Diciendo que los valores humanos hacen parte de esto,
Ya que hacen de las obras algo perfecto.

El arte visual y auditivo, no siempre es bello,
Pero puede aturdirnos de lo horrendo,
Y así ser de tipo libre y adherente,
Sin intervención de Kant u otro personaje que este presente.

La objetividad declara valioso las propiedades del objeto,
Mientras la subjetividad a dicho que es la relación con quién lo aprecia,
Pues esto es algo confuso, ya que no se sabe quien esta en lo cierto,
Pero al fin al cabo, nos toca aprenderlo.





http://es.wikipedia.org/wiki/Est%C3%A9tica

Cardozo Cardona, John J. (2007). modulo de estetica. Universidad Nacional Abierta y a Distancia - UNAD; escuela de ciencias sociales, artes y humanidades.

LA DANZA COMO UNA EXPRESION BELLA DEL ARTE

A continuación se observara un dibujo con referente a la investigación planteada anteriormente. este dibujo es hecho por mi, a mano y muestra de cierta manera todo lo referente a las danzas folkloricas de nuestro país, las cuales tambien hacen parte del arte, ya que es una manera de expresar por medio de los movimientos del cuerpo ciertos sentimientos y emociones.

jueves, 26 de mayo de 2011

TEMA DE INVESTIGACIÓN. "LA DANZA COMO ARTE DE EXPRESIÓN"

La danza es la acción de bailar o realizar ciertos movimientos con el cuerpo al ritmo de la música, el cual permite expresar sentimientos y emociones. El tiempo que se emplea en dicha danza varia según el tipo de género o ritmo que se este practicando, o puede también depender del tipo de carácter a que se este dirigiendo la danza, es decir, puede ser artístico, de entretenimiento, cultural o religioso.  Algunos factores que se encuentran incluidos dentro de la danza son: la coreografía, la mímica y el canto.

Se puede decir que la danza es una de las pocas artes, en el cual el centro de atención somos nosotros mismos, y que se caracteriza por ser una forma de comunicación, ya que a través de los gestos finos, armoniosos y coordinados pueden expresar y transmitirle al espectador una serie de sentimientos o emociones.
Este tipo de arte bello, expresivo y emocionante fue una de las primeras manifestaciones artísticas que han formado parte de la historia de la humanidad. En este sentido, la danza se puede presentar como un elemento que dinamiza la vida del hombre y la mujer de múltiples formas; entre ellas:

·        Validar y reflejar la organización social.
·        Sirve como vehículo para la expresión secular o religiosa.
·        Como diversión social o actividad de Recreación.
·        Como declaración de valores estéticos y éticos.
·        Para lograr propósitos educacionales.
·        Para poder conocer una cultura en particular.

Como toda obra artística, la danza también esta clasificada de cierta manera, a continuación se identificara algunos géneros de danzas o bailes mas reconocidos en la actualidad:


  1. clásicos: generalmente estos llevan movimientos y elementos armoniosos, suaves y coordinados, los cuales hacen parte de la cultura popular. En este grupo se pueden identificar los siguientes:



    • bailes de salón: se baila en pareja de una forma coordinada y siguiendo el ritmo de la música

    • Baile folklórico: aquí participa un gran número de danzantes y esto es realizado durante eventos sociales.
    • Danzas antiguas: baile antiguo que se realiza también al ritmo de la música de una manera coordinada.
    • Patinaje artístico sobre hielo: es un deporte musical de invierno que consiste en realizar piruetas, giros y acrobacias patinando sobre una superficie de hielo.

     2. modernos: en este grupo se puede evidenciar los siguientes:

    • Pop: combinación de distintos géneros musicales que [que son altamente populares dentro de una sociedad y altamente comercializados.



    • Hip hop y el breakdance: género musical urbano.
    • Jumpstyle: genero musical que se caracteriza por su velocidad en las vueltas y saltos.
    • Danza contemporánea: expresión artística que está basado en la técnica del ballet clásico, y que conllevaba menor rigidez de movimientos.
    • Danza árabe: danza muy elemental, prácticamente sin desplazamientos y con movimientos principalmente de cadera.
    • Merengue: estilo musical y de baile originado en el Caribe. Muy importante en las fiestas para divertirse.
 
Sea la cultura que sea, cada una de ellas tiene su principal danza, la cual le permitirá expresar de una manera especifica su estilo artístico y así mismo poderse satisfacer a través del baile. Por ejemplo, en Colombia tenemos gran variedad de ritmos musicales, los cuales nos permiten definir cada cultura perteneciente a este territorio. Algunas de las danzas colombianas que se pueden identificar en la siguiente clasificación, son las siguientes:

  1. danzas de la costa pacifica: Abozao, Andarele, Bambazú, Bonifacia, Buluca, Bunde, Caderona, Currulao, Guayabita, Jota Careada, Jota Redonda, Manteca, Mazurka, Moña, Paula, Pilón, Pizón, Punto, Pasillo negro.

  1. danzas de la costa atlántica: Bullerengue, Ciempiés, Cumbia, Diablos y espejos, Farotas, Gaita, Garabato, Pilandera, Sere sese, Mapale.

  1. danzas del interior de Colombia: el Bambuco, el Pasillo, el San juanero, la Caña, el San juanito, y el Sotareño. Dentro de esta clasificación se puede identificar las principales danzas del folclor andino (dentro de la región andina encontramos Bogotá).

sábado, 23 de abril de 2011

TRABAJO COLABORATIVO 2_DIARIO DE UN VIAJE

A continuación se evidenciara en el siguiente trabajo que la escritura, la pintura, la escultura y la arquitectura son parte del arte, los cuales pueden inspirarnos y llenarnos de vida con solo contemplarlos. A partir de este texto podremos también identificar la diferencia de una obra de arte con una bella arte, como también podrán observar y conocer algunas obras artísticas muy conocidas en Francia y en el resto del mundo. Espero que les guste este pequeño diario de un viaje realizado por Christopher, un personaje aficionado a las obras de arte.


LA MAGICA AVENTURA DE CHRISTOPHER

Mi nombre es Christopher Gutiérrez, soy un joven fanático a todo lo relacionado con las bellas artes y las artes útiles, y les contare algo fantástico que ocurrió en mi vida.  Un día como cualquiera iba caminando por las calles tranquilas de mi ciudad y observe que en el vidrio de la ventana de un negocio de objetos antiguos, donde frecuento ir para conocer y admirar los diferentes objetos artísticos, habían puesto un mensaje publicitario donde estaban patrocinando un nuevo concurso, el cual consistía en responder acertadamente una serie de preguntas relacionadas con el arte y la estética, con el fin de alcanzar el premio mayor, que era un viaje por Paris, donde el ganador tendría la oportunidad de conocer los diferentes museos y obras artísticas de la hermosa ciudad del amor, Paris. Cuando llegue a la casa le comente a mis familiares sobre el concurso y todos estaban de acuerdo en que debería participar puesto que a mi me interesaba y tenia mucho conocimiento sobre lo relacionado ha el arte, entonces decidí inscribirme.

Faltando quince días para que comenzara el concurso, empecé a leer y a estudiar todo lo relacionado con el tema, fueron horas y horas de repasar apuntes importantes sobre el arte que había hecho cuando estudiaba en la universidad, fueron horas en las que leí cuánto libro pasaban en mis manos, fueron horas en las que investigaba en artículos y observaba videos actuales sobre el arte, en fin fueron muchas cosas las que hice para poder desempeñarme bien en el concurso.

Cuando llego el momento mis manos sudaban y mi cuerpo temblaba sin parar, pero estaba concentrado y dispuesto a ganar. Conmigo jugaron cinco personas más, los cuales iban saliendo a medida que pasaba el tiempo y el juego avanzaba, hasta que quede solo con una señora elegante y muy sabia. Pero aquella mujer se equivoco, dando la respuesta equivocada. Entonces logre llegar a la etapa final, allí me hicieron una gran pregunta, la cual fue la que me hizo ganar y cumplir mi gran sueño de viajar a Paris y conocer toda la estética de las obras de arte, la pregunta fue la siguiente: ¿de que manera se distingue las bellas artes del arte? Y mi respuesta fue lo siguiente: Las bellas artes pueden distinguirse del arte en sentido amplio, diciendo que los objetos de las mismas fueron creados para ser vistos, leídos o escuchados estéticamente. Fue así como pude viajar y cumplir mi gran sueño.


Después del concurso pasaron cinco días, y yo ya estaba con maleta lista esperando el avión en el aeropuerto. Pasaron muchas horas de viaje pero hasta que por fin toque suelo francés. Luego de llegar al hotel y acomodarme, fui directamente al museo más reconocido y hermoso de Paris, el louvre. Al llegar al museo, lo primero que se podía admirar era el hermoso toque renacentista francés del siglo XII, empleado en la arquitectura del museo. Este antiguo palacio real es considerado el museo nacional de Francia, el cual posee una extensa colección de bellas artes como arqueología y artes decorativas. Puedo decir que es el museo mas visitado y el mas recordado por tener dentro de su colección la monalisa de Leonardo Da Vinci.


Al entrar pude ver la inmensa magnitud de obras que habían presentes dentro del museo. Algunas de las pinturas que más me llamaron la atención y que admire cuidadosamente, fueron las obras representativas de algunos reyes de la época renacentista, las que representaban la revolución francesa y las guerras napoleónicas. Como también la monalisa, el patizambo, La Libertad guiando al pueblo, la encajera, la coronación de napoleón, la virgen de las rocas, entre otras obras más.

También había una sección donde se podía admirar algunas esculturas relacionadas a la civilización antigua de Mesopotamia y Egipto, y también del neoclásico. Allí pude observar algunas obras legendarias como los gigantescos toros alados de mesopotamia, el código de hammurabi, la Venus de milo, la victoria de samotracia, el esclavo moribundo de miguel ángel, entre otras.

Bueno esto fue una idea general de algunas obras que pude observar allí con detenimiento, pero puedo contarles con más claridad acerca de algunas obras que realmente me encantaron y que pueden ser ahora en adelante mi fuente de inspiración para empezar a crear algunas obras con mis propias manos, un gran ejemplo puede ser la pintura donde resaltaba los duros conflictos militares que tuvieron lugar en la época donde Napoleón rigió en Francia, esta obra marca una parte de la historia dura que hubo en la hermosa Francia, que fue la revolución francesa.


Otra obra que les puedo mencionar es la virgen de las rocas, el cual es una obra de Leonardo Da Vinci, pintado en una tabla de madera, la cual representa un momento de la infancia de Cristo. Esta obra llena de sentimientos maravillosos en los corazones de los creyentes, como de alegría, fe y esperanza.


Con respecto a las esculturas puedo mencionarles las mas legendarias que fue los gigantescos toros alados de mesopotamia, el cual es un gran ejemplo del arte egipcio, esta obra era muy importante en esa época puesto que era esenciales para glorificar al monarca.


Otra hermosa obra es la Venus de milo, una de las estatuas más representativas del periodo helenístico de la escultura griega, y una de las más famosas esculturas de la antigua Grecia. Esta obra representa a Afrodita, diosa de la belleza y del amor; por tanto, la obra esta basada en una temática religiosa. Según la mitología griega, Afrodita nació de la espumas y su belleza provocaba el deleite de los dioses. Puedo confesarles que esta fue la obra que mas me cautivo.


Por ultimo, puedo hablarles de la escultura hecha en mármol llamada el esclavo moribundo de miguel ángel, esta obra presenta una clara oposición armónica de las distintas partes del cuerpo de la figura humana.

Bueno en fin, fue un viaje asombro que nunca podré olvidar y que se quedara grabado en mi mente por siempre. Siempre recordare algunas de las obras que me cautivaron y me hizo reflexionar y ampliar mas mi conocimiento acerca de las bellas artes. Espero que les haya gustado saber mi gran aventura que realice por el museo más grande y asombroso de la ciudad de Paris

lunes, 28 de marzo de 2011

RESUMEN DE WEBQUEST


La pagina de Webquest, diseñada por el tutor Yury Jaaman es una actividad didáctica que consiste en una investigación procedente de Internet, la cual tiene como objetivo promover la utilización de habilidades cognitivas superiores, el trabajo colaborativo y la autonomía para desarrollar y estudiar todas las actividades propuestas por el curso de estética. Pero este elemento de aprendizaje no consiste en solo responder preguntas o realizar todo lo que se propone en ella, sino también en desarrollar un pensamiento crítico o creativo con el fin de resolver fácilmente los problemas o juicios identificados en el curso de estética. La webquest esta compuesta de una introducción, unos objetivos y actividades de aprendizaje, de unos recursos, una evaluación y por supuesto de unas conclusiones.  Allí también podemos observar algunas imágenes representativas de lo bello, lo feo o sublime del arte.

Dentro de esta página, también se encuentra claramente la definición de lo que es la estética. La cual es definida de la siguiente manera: La Historia del Arte se refiere a la historia de las artes visuales, tales como pintura, escultura y arquitectura. El término también abarca la teoría de las artes visuales. La historia del arte procura un examen objetivo del arte a través de la historia humana, clasificando culturas y períodos y observando sus características e influencias que la distinguen.


El propósito de esta forma de trabajo, es que el estudiante reconozca y utilice técnicas elementales de navegación a través de la Internet con la intencionalidad de crear redes investigativas inter, multi y trasdisciplinar, donde deberá seleccionar la información que es relevante y la que no lo es, lo que sin lugar a dudas obliga a construir una tarea crítica (portafolio) de selección de materiales, algo que se está convirtiendo en una de las competencias fundamentales en lo que a difusión de Internet, como herramienta educativa se refiere.

Aprender el manejo de los blogs es fácil y útil, ahora podemos manejarlos en otras áreas para salir de nuestras rutinas de herramientas de office. Para que alimenten su Portafolio o Weblog con una investigación exhaustiva de un modo satisfactorio, ponemos a su disposición los siguientes recursos: Los Recursos Generales y Unidad II del Módulo (trabajo colaborativo No. 2) que son válidos para todos los grupos colaborativos. Mientras que los Recursos Específicos y la Unidad III del Módulo (trabajo colaborativo No. 3) están orientados a los Intereses individuales a cada uno de los estudiantes y/o en relación con las fortalezas de cada grupo colaborativo



La estética es la rama de la filosofía relacionada con la esencia y percepción de la belleza y la fealdad. La estética se ocupa también de la cuestión de si éstas cualidades están de manera objetiva presentes en las cosas, a las que pueden calificar, o si existen sólo en la mente del individuo; por lo tanto, su finalidad es mostrar si los objetos son percibidos de un modo particular o si los objetos tienen, en sí mismos, cualidades específicas o estéticas. La estética también se plantea si hay diferencia entre lo bello y lo sublime.

En fin esta página es muy esencial dentro del curso de estética, puesto que nos brinda información de los temas que se van a tratar en el curso de estética, y donde también será una buena manera de interactuar con los compañeros y tutor.


RESUMEN MODULO DE ESTETICA UNIDAD 1

La estética es la rama de la filosofía que se ocupa de analizar los conceptos y resolver los problemas que se plantean cuando contemplamos objetos estéticos. Pero cuando contemplamos no debe ser con alguna intención o propósito, es simplemente contemplar el objeto o la obra de arte con el fin de identificar lo bello o lo sublime, esto es lo que conocemos como una actitud estética. Varias doctrinas y personajes de la historia intervinieron y aportaron muchas cosas a  esta rama filosófica, como fue Aristóteles, Hegel, Fichte y Shelling.

Donde la doctrina aristotélica de las artes fue considerada una era técnica, reducción naturalista, más no una metafísica. La exposición Hegeliana sostenía que la idea tenia varios fines ideales y que no hay nada mas que ella, por lo tanto identifica tres momentos que obedecen las leyes de la lógica de la idea que son: se propone, se opone y forma una síntesis. También Hegel afirmaba que el arte es el elemento capital para la cultura y su desarrollo, la cual es definida por la misma idea. Por otro lado, Federico Schiller definía la belleza como un estado intermedio entre materia y forma, las cuales se mezclan gracias a la misma belleza.

Dentro del tema de los presupuestos de la mundialidad de las obras de arte mencionaban que el hombre no podía salirse totalmente de la naturaleza, ni subjetiva ni objetivamente. Objetivamente porque su actividad social es necesaria en el intercambio de la sociedad con la naturaleza. Y subjetivamente porque sin importar que sea un  ser social, biológicamente es un ser de la naturaleza. Aquí Homero afirmaba que las barreras de la naturaleza han empezado, pero al mismo la creciente vida social del hombre se revela como una nueva naturaleza creada para el hombre y por el hombre. Por otro lado, Wickhoff al estudiar sobre el color local en el arte grecorromano, llego a la conclusión de que el color era puramente decorativo. Con respecto al mismo tema de los colores, también intervino Kant y Goethe.
Kant indicaba que los colores puros del espectro no contenían solo sentimiento sensible, sino que también permitían realizar una reflexión sobre la forma de esas modificaciones. Por otro lado, Goethe propuso la teoría de los colores, la cual explicaba un problema acerca de la acción sensible moral del color.

En fin, hay demasiados personajes que intervinieron en todos los temas relacionados con la estética, los cuales fueron necesarios para su desarrollo y existencia. Por ultimo podemos decir que la identidad de lo bello y lo verdadero es realmente el sentido o la clave para mantener una buena actitud estética.

viernes, 25 de marzo de 2011

REFLEXION SOBRE LA PELICULA “EL PERFUME”

Primero que todo tenemos que decir que la estética como rama filosófica, se encarga de percibir lo bello o lo feo de los objetos. Por tanto podemos decir que esto lo evidenciamos dentro de la misma película “el perfume”, en el momento en que el protagonista  contempla el aroma de la belleza de la mujer.



El perfume es uno de los mejores libros escritos por Patrick Sünkind. Aquí relata la vida de un abominable pero genial hombre llamado Jean Baptiste Grenouille, que nació en Francia cerca de la revolución. Este hombre se diferenciaba de las demás personas, porque no poseía un olor propio, pero si un extraordinario olfato.

Jean al aprender a destilar esencias, empieza a obsesionarse tanto con este asunto que empieza a atrapar olores como el del cristal, el cobre, los animales y hasta de las mujeres mas hermosas del país, con el fin de conocer su verdadera esencia. Esto me hace pensar en "la esencia de lo estético" cuando se habla de " la entrega de una vivencia de una estructura psíquica especifica y peculiar", o la búsqueda de un interés o como dice el texto la empatía por el objeto para Grenouille "la búsqueda de la fragancia perfecta”. Este hombre maravilloso pero temible tenía como objetivo dejar de ser invisible ante el mundo, el se sentía sin existencia, por el simple hecho de que no expedía ninguna clase de aroma. Por esta razón, termina convirtiéndose en un asesino serial. Empieza a matar a todas esas doncellas, las cuales encuentra la pizca perfecta para crear su propia fragancia. Pero al final, la muchedumbre termina comiéndose al hombre que los hizo sentir de nuevo lo que es verdaderamente el amor. Me encanta el final, dice así: “Cuando por fin se atrevieron, con disimulo al principio y después con total franqueza, tuvieron que sonreír. Estaban extraordinariamente orgullosos, puesto que por primera vez habían hecho algo por amor”. En conclusión, podemos decir que Jean al obsesionarse tanto por la esencia de las mujeres, cometió muchos asesinatos, con el fin de mantener vivo esa esencia para contemplar su aroma y así seguir satisfaciendo su sentido del olfato.  



martes, 15 de marzo de 2011

TRABAJO INDIVIDUAL

 

Enlaces:
http://es.wikipedia.org/wiki/Est%C3%A9tica

http://www.youtube.com/watch?v=44Qnzlf6z08

http://www.youtube.com/watch?v=hEokQ02zE-o&feature=related
1. ¿Que es lo estético?

  • Es la actitud de interpretar, analizar, percibir y contemplar lo bello, lo feo, lo agradable, lo grotesco y lo desconcertante de una obra artística, como es una pintura, una escultura, una fotografía, una película, una melodía musical, un escrito, entre otras cosas. Pero esa contemplación no debe ser con algún propósito o intención, puesto que no habría una esencia estética. Un gran ejemplo de lo que no se consideraría como estético es cuando una persona compra un terreno o una finca no porque sea bello sino porque puede traerle beneficios económicos.    July Daniela Torres mayorga

  • Podría decir que es todo lo que se enfatiza en destacar los tonos físicos, en muchas o diversas formas y colores para la presentación final de un propósito, refiriéndonos bien sea a una persona, una cosa o un animal. Siempre buscando deslumbrar o dar a expresar algo, debo destacar que para mi no tiene que ser algo siempre hermoso. Por ejemplo, en las películas de terror se preocupan por el maquillaje, para que se vea casi real, para resaltar esos toques especiales, como la película el aro. Otro ejemplo seria, un Lutier especializado en guitarras se dedica a como se vera esta en el momento de tocarlas. Entre otros y muchos ejemplos que podemos encontrar.  Lady Duvy Marin Moreno.

  • La doctrina de la conveniencia y de individualismo estético halló resonancia entre lo estético los griegos a pesar de que habían renunciado al universalismo. A partir de entonces su estética se desarrollaría por dos vertientes opuestas una de ellas afirmaba que la belleza consiste en la conformidad con unas leyes eternas mientras que la otra sostenía que en cada ocasión debe adaptarse a condiciones particulares.
- El talento o la educación: en los círculos de los sofistas se discutió también el problema de si es más importante el talento o su educación, igualmente solo se limito a contraponer estos dos factores de la creación sin resolver cuál de ellos es más importante. Sócrates por su parte afirmo que es más importante el talento, pero aconsejo practicarlo. Protágoras pensaba que ambos son necesarios y sostenía que el arte no es nada sin ejercicio, y el ejercicio no es nada sin el arte. Demócrito escribió a su vez "Sin aprender es imposible dominar algún arte o ciencia". QUE PIENSAS TU: ¿Darías prioridad a alguna de las dos?. Karen Eliana Moreno Otavo.

  • El punto de vista estético no busca ver las cosas tal cual son, ni ver con indiferencia una obra, no busca enriquecer su conocimiento ni beneficiarse de ellas. Busca contemplar y recrear su mirada, admira la creación y la belleza, se deleita y se conmueve con satisfacción, simplemente atrae y fascina. Sin buscarle a las cosas y sus formas un valor real, sin utilidad practica o verdad absoluta. El objeto visto estéticamente solo es un fin en si, no un medio para conseguir cosas materiales. Contemplación, desinterés y pureza en estas tres palabras se encierra lo estético en la simpatía por el objeto y la forma como satisface nuestros sentidos en donde el objeto se convierte en un estimulo de sensaciones libres y frágiles. Estas percepciones de las que habla Friedrich Kainz están presentes en nuestra cotidianidad, un ejemplo real de mi vida, ya que soy fiel amante de os paisajes colombianos, es Palaya Blanca Boyacá es uno de los paisajes mas hermosos que he podido conocer, para entender mejor este ejemplo describo este lugar como un lugar para descansar, acampar, hospedarse y nadar. El fin de esto es demostrar como un  lugar tan hermoso en donde se libera tu mente viendo y admirando los paisajes por lo menos de mi parte, para otros es solo un medio para beneficiarsen vendiendo muchos productos, cobrando entradas al lugar, en donde se evidencia la forma practica de como usan un lugar tan hermoso, por otro lado esta la forma teórica, las personas que van a ese mismo lugar y buscan los modos de acomodarsen al sitio de armar todo un paseo con mucha diversión en donde los planes mas adecuados para el lugar son fogatas(dañando los bosques), montar en lanchas(que usan gasolina y dañan el agua de esta laguna) y demás actividades que los benefician en donde observándolos del lado estético buscan la comodidad y se sienten felicidad no por el hermoso paisaje sino por estar con amigos, paseando y descansando. Y existen también personas que solo admiran. Claudia Johanna Torres.
  • El ser humano tiene diferentes formas de expresar sus emociones, por lo que considera necesario darlas a conocer, imaginar, crear, es la necesidad darle sentido a la vida, de encontrar la belleza en lo mas profundo, una pintura, arquitecturas, monumentos,  que tiene un valor significativo y representativo.   La estética es la rama de la filosofía donde observamos los objetos estéticos y cuestiona acerca de estos. Leydi Carolina Mayorga.

 
2. ¿Existe alguna relación con el gusto y el conocimiento?

  • Si existe una relación mutua entre estos dos conceptos. Esto se da en nuestra vida diaria. Un ejemplo claro es cuando vamos a contemplar una obra de arte, para esto necesitamos del gusto para satisfacernos de lo que observamos. Y del conocimiento para reflexionar, desarrollar nuevas ideas y valorar el objeto observado, en este caso la obra de arte.  Podemos decir que el gusto es un factor interno que se genera gracias a los órganos de los sentidos, el cual inicia desde la sensación de percibir o contemplar el objeto. Mientras que el conocimiento es un factor externo único de lo seres humano, el cual corresponde a la razón. Al uniesen el gusto y el conocimiento se puede disfrutar aun mas del objeto. Por ejemplo, al comernos un helado, podemos identificar el gusto al decir que nos parece sabroso, mientras el conocimiento lo identificamos al saber la definición  del concepto de helado, el hecho tener claro que se puede mejorar la receta para hacer del helado más delicioso. Otro ejemplo claro es cuando observamos una pintura, el gusto lo identificamos en el hecho de observar o contemplar la obra, de admirar los colores o el matiz, mientras el conocimiento lo podemos identificar en el hecho de saber que nos quiere expresar la obra artística, y también al identificar el sentimiento que nos produce la obra (alegría, paz, tranquilidad, terror, angustia, etc.). July Daniela Torres mayorga

  • Podría decir que es todo lo que se enfatiza en destacar los tonos físicos, en muchas o diversas formas y colores para la presentación final de un propósito, refiriéndonos bien sea a una persona, una cosa o un animal. Siempre buscando deslumbrar o dar a expresar algo, debo destacar que para mi no tiene que ser algo siempre hermoso. Por ejemplo, en las películas de terror se preocupan por el maquillaje, para que se vea casi real, para resaltar esos toques especiales, como la película el aro. Otro ejemplo seria, un Lutier especializado en guitarras se dedica a como se vera esta en el momento de tocarlas. Entre otros y muchos ejemplos que podemos encontrar. Karen Eliana Moreno Otavo.

  • El gusto tiene que ver con la experiencia sensorial, con los sentidos, con lo físico, es como una atracción o una fuerza que lleva al sujeto a poseer como satisfacción a partir de un objeto deseado.  Mientras el conocimiento, si se mira desde el sentido procesal, es el término de un camino, es la adecuación del sujeto con el objeto, la coherencia entre los atributos objetivos de algo y la elaboración de la conciencia. Lady Duvy Marin Moreno.

3. ¿Que quiso decir Kant cuando afirmó: La complacencia que determina los juicios del gusto es ajena a todo interés. Llamamos interés a la complacencia que lleva aparejada para nosotros la representación de la existencia de un objeto”?.

  • Lo que quiso decir Kant con esta afirmación es que a la hora de contemplar la existencia de algún objeto debe ser sin ningún interés o beneficio personal, puesto que esto no seria algo estético, no se cumpliría el proceso de complacencia que propone el autor y no le permitiría al ser humano complacerse en lo bello de la obra artística. July Daniela Torres mayorga.

  • “La complacencia que determina los juicios del gusto es ajena a todo interés. Llamamos interés a la complacencia que lleva aparejada para nosotros la representación de la existencia de un objeto”
Podría decir que es la importancia de que exista el objeto, es el que nos brinda la oportunidad de dar juicios de él y sus características. El placer que sentimos al verlo o el desagrado nos da opciones de que sea destacado, de los demás, un cuadro cualquiera, puede sobresalir de otros por su aspecto y su notable belleza, las sensaciones que sobresalen de su aspecto y sus formas a uno que es simple y común que no muestra lo que la gente espera. Por ejemplo, un desierto árido y caluroso puede ser hermoso para algunos y para otros horripilantes, al querer estar en uno lleno de prado flores y lagos. Karen Eliana Moreno Otavo.

  • Significa de una parte que el hombre tiene representaciones en la mente y de otra que la complacencia es ajena a esta (ajena a todo interés) y pertenece al objeto. Es el dualismo “en pasta” entre sensibilidad y conocimiento.
El conocimiento es en Kant, la adecuación de los datos procesados con la razón y el pensamiento con las verdades universales. Lady Duvy Marin Moreno